Cet ouvrage qui situe le théâtre de Molière dans le cadre des études scéniques tire parti de toute une gamme de considérations interdisciplinaires pour démontrer que la mise en scène est un instrument privilégié pour analyser un des dramaturges les plus pertinents et les plus attachants de tous les temps. Le choix délibéré de l’optique d’un grand nombre de mises en scènes permet de mieux comprendre la représentation en tant que pratique artistique vitale pour toute approche de Molière. Il fournit aussi une perspective d’ensemble à la fois interculturelle et innovatrice qui éclaire non seulement le texte mais également les pratiques théâtrales qui ont accompagné cette oeuvre, de l’héritage de la représentation du XVIIe siècle à l’évolution de la mise en scène à partir de 1900.
Molière sous les feux de la rampe reformule la relation théorique existant entre le texte et la mise en scène tout en poursuivant une réflexion approfondie sur la crise conceptuelle de la dramaturgie.